25/Jun/2024
Descubre nuestros cursos de verano y entrena y fortalece tus herramientas como actor.
Este verano ampliamos nuestra oferta formativa con una serie de Cursos para Profesionales, Jóvenes y Niños. Desarrolla tus herramientas interpretativas, entrena y amplía tus recursos.
¿Quieres trabajar la interpretación ante la cámara? Puedes hacerlo de la mano de Alberto Ammann, Director Adjunto de la Escuela para el Arte del Actor y actor de proyectos como «Narcos», «Celda 211», «Upon Entry» y «Mars (Marte)«, entre otros.
Alberto Ammann impartiendo el curso frente a la cámara.
El 22 y 23 de junio impartirá un seminario de interpretación ante la cámara en el que indagará en la importancia del vínculo entre el actor/actriz, la cámara y el foco.
? EL ACTOR Y LA CÁMARA
? 22 y 23 de Junio
? Sábado y domingo de 10:00 a 14:00 y de 16:00 a 20:00h
Alumnas de segundo en clase.
Destinado a jóvenes que estén interesad@s en descubrir y conocer las bases de la interpretación. Indagaremos en las herramientas fundamentales del camino profesional del actor / actriz.
Se aportarán separatas de ficción para trabajar diferentes escenas de ficción durante las clases.
Indagaremos en las bases del arte del actor a través de ejercicios de improvisación y recursos técnicos para despertar el imaginario.
?JÓVENES: INTENSIVO DE VERANO
? Del 8 al 12 de Julio
? Lunes a viernes de 11:00 a 14:00h
Curso intensivo para niños.
En este intensivo de verano buscamos reforzar dinámicas grupales desarrollando laconciencia corporal y la gestualidad de los alumnos a través del juego.
Nos adentraremos en la creación de personajes partiendo del cuerpo, trabajando así la psicomotricidad y adentrándonos en las primeras etapas de la interpretación.
? NIÑOS: INICIACIÓN AL TEATRO EN INGLÉS
? Del 1 al 5 de Julio
? Lunes a viernes de 10:00 a 14:00h
Descubre nuestros cursos de verano, y más sobre nuestra escuela.
Descubre nuestros los pilares sobre los que se ha fundado la Escuela para el Arte del Actor y toda nuestra oferta formativa para Actores Profesionales aquí.
30/May/2024
LA IMPORTANCIA DE CREAR VÍNCULO CON LA CÁMARA Y EL FOCO
Estamos felices de anunciar el próximo Seminario para Actrices y Actores Profesionales que imparte Alberto Ammann, actor de proyectos como «Narcos», «Celda 211», «Upon Entry» y «Mars (Marte)«, entre otros.
Alberto Ammann es director adjunto de la escuela. Recientemente ha estrenado el largometraje «Disco, Ibiza, Locomía» en los cines de España y se encuentra rodando diferentes proyectos internacionales.
En junio impartirá un seminario de interpretación ante la cámara en el que indagará en la importancia del vínculo entre el actor/actriz, la cámara y el foco.
Nuestra alumna egresada, Lara Román, en clase de Autores I, estudiando a Shakespeare de la mano de Liz Lobato.
Crear un vínculo amistoso y profesional con “la cámara”, como elemento simbólico; y de manera práctica, colaborativa y creativa con quien la opera y también con quien opera el foco, es una herramienta poderosa que genera confianza, seguridad y libertad en el trabajo audiovisual.
El seminario cuenta con tres ejes prácticos: la primera instancia es teórica y se desarrolla en forma de charla y debate en relación al trabajo actoral ante la cámara, se comentarán técnicas y ejercicios prácticos para adaptar la intepretación al lenguaje cinematográfico, se resolverán dudas y se fomentará el diálogo enter participantes.
La segunda instancia es práctica, y se trabajarán dinámicas de trabajo corporal en grupos, para generar vínculo entre l@s participantes y experimentar en el cuerpo cómo es la relación entre el actor / actriz, la cámara y el foco.
La tercera instancia es práctica y se trabajarán separatas de ficción ante la cámara, fomentando la creatividad y el trabajo en equipo y también dando más oportunidades de afianzar lo propuesto por l@s artistas en las diferentes tomas.
Nuestros alumnos egresados Javier Orán y Mateo Londoño en La Gaviota de Chéjov.
Si quieres conocer desde dentro el trabajo de la actriz y el actor ante la cámara no dudes en contactarnos. Tendrás la oportunidad de aprender en un entorno profesional, fomentando el juego, la creatividad y el trabajo en equipo.
Para inscribirte en el seminario El actor y la cámara, impartido por Alberto Ammann, puedes reservar tu plaza pinchando aquí. ¡TE ESPERAMOS!
FECHAS Y HORARIOS:
? Sábado 22 y Domingo 23 de Junio
⏰ De 10:00h a 14:00h y de 16:00h a 20:00h
? Escuela para el Arte del Actor (Calle Palma, 18)
Paloma Merello ante la cámara con Alberto Ammann.
21/May/2024
LA IMPORTANCIA DE CREAR VÍNCULO CON LA/ÉL CÁMARA Y FOQUISTA.
Este curso ACTUAR EN EL MEDIO AUDIOVISUAL, es impartido por Alberto Ammann, actor de proyectos como «Narcos», «Celda 211», «Upon Entry» y «Mars (Marte)«, entre otros. Dirigido a actrices y actores profesionales y estudiantes de interpretación.
Crear un vínculo amistoso y profesional con “la cámara”, como elemento simbólico; y de manera práctica, colaborativa y creativa con quien la opera y también con quien opera el foco, es una herramienta poderosa que genera confianza, seguridad y libertad en el trabajo audiovisual. Fomentando la creatividad y el trabajo en equipo y también dando más oportunidades de afianzar lo propuesto por l@s artistas en las diferentes tomas.
FECHAS Y HORARIOS:
Sábado 3 y domingo 4 de Mayo
⏰ De 11:00h a 15:00h y de 16:00h a 19:00h
Escuela para el Arte del Actor (Calle Palma, 18)
PRECIO Y FORMAS DE PAGO:
CURSO ACTUAR EN EL MEDIO AUDIOVISUAL
Curso Actuar en el medio audiovisual.
OTROS CURSOS
Descubre nuestros cursos de verano y entrena y fortalece tus herramientas como actor.
Este verano ampliamos nuestra oferta formativa con una serie de Cursos para Profesionales, Jóvenes y Niños. Desarrolla tus herramientas interpretativas, entrena y amplía tus recursos.
Destinado a jóvenes que estén interesad@s en descubrir y conocer las bases de la interpretación. Indagaremos en las herramientas fundamentales del camino profesional del actor / actriz.
En este intensivo de verano buscamos reforzar dinámicas grupales desarrollando laconciencia corporal y la gestualidad de los alumnos a través del juego.
Nos adentraremos en la creación de personajes partiendo del cuerpo, trabajando así la psicomotricidad y adentrándonos en las primeras etapas de la interpretación.
16/Sep/2020
Taller de interpretación para la cámara
ANÁLISIS Y CONSTRUCCIÓN DEL PERSONAJE.
DESCRIPCIÓN
¿Quieres conocer las mejores herramientas para analizar y construir tus personajes? ¿Quieres poder crear tu propio método de trabajo? ¿Tu propia rutina de entrenamiento? ¿Necesitas nuevas herramientas para hacer crecer tus trabajos? ¿Quieres evitar el estancamiento creativo y seguir creciendo?
-Curso en el que iremos combinando herramientas de análisis narrativo, emocional, psicológico, físico para sacar el máximo jugo a tus guiones, secuencias y personajes y distintos ejercicios e improvisaciones destinados a desarrollar tu expresividad, tu presencia , la respiración, la energía, el equilibrio, la plasticidad, la incorporación de la palabra y también otros aspectos profesionales como el casting, el trabajo con el director, con el coach, el trabajo en el set de rodaje, etc… Haremos ejercicios de entrenamiento físico, psicológico y vocal para poner en pie y dar cuerpo a tus creaciones, despertar y potenciar tu naturaleza creativa y lúdica y abrir caminos para que crees tu propia rutina de entrenamiento.
-Un recorrido por la manera de trabajar de Fernando Cayo. Un laboratorio, un espacio de encuentro y aprendizaje más allá de tu experiencia o formación. Un laboratorio para enriquecer y renovar tu arsenal de herramientas creativas. A través del trabajo para cámara con secuencias y textos breves nos pondremos en contacto con todo el proceso de análisis y creación.
“Encontraremos ejercicios y conclusiones extraídas de Stanislavski, Brecht, Grotowski, Lecoq, Stella Adler, Michael Chejov, Bernard Hiller, Carlos Vides, Paco Pino y otros maestros con los que he trabajado o cuyas enseñanzas me han marcado.También he aportado reflexiones y enseñanzas aprendidas en estos años de mi desempeño como actor, director y docente.“
RESERVA PRONTO TU PLAZA
LUGAR: Escuela Para El Arte Del Actor.. C/La Palma 18, Malasaña.
INFO Y RESERVA: Escríbenos pinchando AQUÍ o llama al 91 298 41 15. WhatsApp 697 817 871
Fechas
5 SESIONES DE 4 HORAS C/U. 20 horas total.
De lunes a viernes del 17 al 21 de mayo de 2021. De 18 a 22hs
Precio
- Pago único: ……………………………………………..225€
FERNANDO CAYO
Actor, director, profesor de Artes Escénicas y músico español de amplia formación. Miembro fundador de la Academia de Artes Escénicas.
Cursa estudios en la Escuela Provincial de Arte Dramático de Valladolid y en el Conservatorio de Valladolid y en la Scuola Internazionale dell’Attore Comico con Antonio Fava en Italia. Perfecciona después técnicas como la Commedia dell’Arte con Fabio Mangolini, las máscaras con Erhard Stiefel del Teatre du Soleil y con el maestro balines I Made Djimat , Kathakali con el maestro Karunakaran Nair o la tragedia griega con la gran actriz Aspasia Papathanassiou. Técnica Alexander con Simon Fitzgibbon. Combate escénico,Técnica Keysi con Justo Dieguez entrenador de Tom Cruise y Liam Neeson entre otros. Perfecciona el verso en la Compañía Nacional de Teatro Clásico con el maestro Vicente Fuentes. Estudia interpretación audiovisual con Paco Pino, Mariano Barroso y Montxo Armendariz.
Entre sus trabajos en cine están “The Counselor” Ridley Scott, “El Orfanato” de J. Bayona ,“Mataharis” de Iciar Bollaín o “La piel que habito” de Pedro Almodovar. Premio al Mejor Actor del Festival de Cine de Toulouse (1999). Premio de Teatro Provincia de Valladolid. En 2014 es reconocido como mejor Actor de Teatro por la Asociación de Amigos del Teatro de Valladolid. Elegido Mejor Actor de Teatro 2013 por los lectores del diario “El País” y nominado a los Max por “De ratones y hombres”. Nombrado ACTOR DEL SIGLO XXI por el Festival de Medina del Campo 2015.
De su paso por TV señalamos entre otras las series “Manos a la obra”, “La señora”, “ Toledo”,” La república”, “Punta Escarlata”, “Hermanos”, ”El caso” y “Amar es para siempre”.
De entre los más de 40 montajes teatrales en los que ha participado, destacar su paso por la Compañía Nacional de Teatro Clásico y su colaboración con grandes directores como Tomaz Pandur, Juan Carlos Rubio, Andrés Lima, Miguel del Arco o Ernesto Caballero. Sus últimos trabajos “Inconsolable” de Javier Gomá dir. Ernesto Caballero, CDN, “Pancreas” de Patxo Tellería dir. Juan Carlos Rubio, CDN, “Rinoceronte” de Ionesco dir. Ernesto Caballero, CDN, otros títulos como “Don Juan Tenorio” o ”La vida es sueño” forman parte de su larga carrera.
En 2016-17 compaginó la gira del espectáculo “Páncreas” del que fue coproductor con Concha Busto, Tartean Teatro y el CDN con su colaboración en la serie de TVE “EL CASO” .
En 2017-18 en teatro “El príncipe de Maquiavelo” dir. y versión Juan Carlos Rubio e “Inconsolable“ de Javier Gomá dir. Ernesto Caballero, Centro Dramático Nacional. En TV protagoniza la serie “Amar es para siempre” de Antena 3.
En 2019-20 participa en la tercera y cuarta parte de LA CASA DE PAPEL la serie en español más vista de Netflix , y una de las más vistas en todo el mundo.
Experiencia pedagógica:
Ha impartido numerosos cursos en Escuelas públicas y privadas y para Compañías profesionales sobre el trabajo con Máscara y Commedia dell’Arte ( Escuela Provincial de Arte Dramático de Valladolid, Unión de Actores de Madrid, Escuela Municipal de las Rozas, Centro Regional de Innovación y Formación del profesorado de la Comunidad de Madrid, Festival de Almagro…).
Conferencias para la Sociedad de Estudios Clásicos sobre el “Trabajo del actor en los textos grecolatinos”.
Cursos para la Comunidad de Madrid sobre “Acercamiento a la puesta en escena y Creatividad teatral”.
Imparte talleres de “Entrenamiento Físico y Vocal para actores y actrices” para la Unión de Actores de Madrid, Universidad de Jaén, Escuela Actores Madrid, Escuela de Artes Escénicas de Calahorra, etc.
Autor del Curso on line del Campus Digital de la Sociedad List Kodaly de España “Análisis y Construcción del Personaje”.
